新人教版七年级音乐下册教学设计《日出》教案

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《日出》教案
教学目标：
（1）、情感态度与价值观目标：通过学习歌曲和欣赏曲，领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。
（2）、过程与方法目标：通过欣赏《日出》，感受、体验单簧管、英国管、长笛所代表的音乐形象以及单个乐器和乐队和奏所带来不同效果。在聆听音乐时想象音乐所表现的意境美。
（3）、知识与技能目标：了解有关组曲的知识，了解音乐能够表现自然界的美景。
教学重点：
聆听音乐时充分发挥自己的想像。
教学难点：
标题性作品的特点。
教前分析：
启发学生“聆听音乐，发挥想像”。这首乐曲都是标题性作品，富于描写性。教师在开始时仅提出一个大概的命题和提示，让学生在聆听音乐时充分发挥自己的想像，倾听之后谈谈自己所想像的“画面”，允许、鼓励发表独立的见解。这样有利于调动学生的积极性和主动性。
教学过程：
一、组织教学
师生互相问好，开始上课。
二、导入课
师：听一段音乐片段（日出的主题音乐），谈谈你对这段音乐的感受。音乐在描写什么？
三、新课教学
师：同学们说的很好。刚才我们听到的是美国作曲家格罗非创作于1931年《大峡谷组曲》第一乐章《日出》的主题音乐。
1、背景资料。
大峡谷是美国西南部亚利桑那州科罗拉多河中游的游览胜地，峡谷长350公里，深600至1800米，宽8至25公里，河谷的谷底宽度不足1公里，两侧谷壁呈阶梯状。1919年被辟为国家公园。大峡谷的景观宏伟雄壮，气势磅礴。
《大峡谷组曲》全曲分五个乐章：第一乐章《日出》、第二乐章《赤色的沙漠》、第三乐章《羊肠小道》、第四乐章《日落》、第五乐章《暴风雨》。
2、唱主旋律。
师：下面我们把日出的主旋律再来熟练一下。
学生来一句句的跟唱。边唱边划拍。再完整一遍结束。
3、师：完整欣赏一遍作品。同时边听边思考：请同学们想象一下大峡谷日出升起是一种什么景象？（壮观、美丽）
师总结：同学们刚才讲得都非常好。下面我们就来细细的感受一下音乐是如何来表现渐渐升起的日出？
四、分段欣赏乐曲
师：下面来分段欣赏。首先欣赏的是引子部分。要注意听出现的每一种突出的乐器是什么？
1、引子（先将引子部分完整听一遍）。
师：思考：这部分音乐让我们感受到什么？或者听到什么？为什么会有这样的感受或想法？
师：音乐在表现大峡谷的什么景象？（宁静、空旷）用什么乐器？——长笛。
2、师：下面听第一部分。
师说：单簧管的演奏始终陪伴着，那么这部分音乐就叫——伴奏音乐。除了用伴奏音乐来表现日出的变化还能用什么来表现呢？
师：请同学们来听这段音乐。边听边思考：这部分音乐给你什么样的感受？为什么？主题音乐总共演奏了几遍？有什么不同？（旋律：流畅、抒情、优美）
师：主题音乐由英国管，长笛奏出，后面变化的主题音乐重复还由英国管和长笛相继奏出。这里又出现重复的问题，而且还有变化。它在表现什么？——渐渐升起的不断变化日出。
师：接下来听这部分音乐是独奏还是合奏？独奏与合奏有什么不同？
3、下面我们来听一下这部分音乐。
思考：这部分音乐是什么变了？——（是力度、速度、旋律、音乐情绪都变了）
师：最后音乐在辉煌的音响中结束。
4、下面请一位同学上来画大峡谷日出变化过程给他画出来。
五、教师总结
师总结：这是一部游记音乐同时它也是一首描写性音乐，通过这节课的欣赏我们知道音乐不仅能传递感情而且还能表现大自然的景象。

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《日出》教案
教学内容：
1、欣赏施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》第一乐章——日出。
2、哼唱乐曲主题旋律。
教学目标：
1、学生能够在聆听音乐的过程中，想象音乐所表现的情景。
2、能够感受音乐中不同乐器的音色在音乐中的表现力。
3、能够哼唱主题旋律。
教学难点：
学生能够走进音乐中，主动去感受乐曲中所描述的情景，以及用音乐来描绘景象的乐曲风格。
教学过程：
1、用中国唐代白居易的诗词中的一句话，和法国印象派画家——莫奈的作品《日出》作为导入新课的。（能吸引不同爱好的同学的关注，集中学生的注意力。）
2、出于学生对日出的了解，我将出示一幅图片。让他们谈谈，如果他们是在这个地方欣赏日出的时候，会是一种怎样的情景。（让他们在此时就进入想象，说出假设自己在这看日出的景色，为欣赏下面的乐曲做铺垫）学生自由发言。老师指出此张图片 的地点——科罗拉多大峡谷（景观宏伟雄壮、气势磅礴），它的地貌特点——峡谷深一千多米，各岩层由于不同日照的时间，会产生赤、橙 、黄 、绿 、青 、蓝 、紫这七种美丽的颜色。
3、有位音乐家看到了这里的日出和壮丽的景象，于是在内心决定将这一景观用音乐表现出来。他创作了这部作品——《查拉图斯特拉如是说》。今天我们就先来欣赏它的第一乐章——《日出》。（不想在欣赏前作太多的作品介绍，我觉得会破坏学生对于作品的期待。）同时，在学生聆听音乐的过程中，提醒学生随着音乐旋律想象一下日出的景观，看看是否能感受到作者当时的情景。
4、分段分析音乐时，我想用日出时的不同时间的画面，来展示各段的音乐。日出前——日出时——日出后。
启迪学生认真体会：乐曲中定音鼓所表现的形象、管风琴所代表的形象、以及单件乐器的独奏和乐队合奏的不同效果。
5、全曲完整地欣赏。之后，在介绍这部作品的作者。（我感觉在这里介绍会更加符合学生的认知状况。让学生更能对作者产生兴趣。）
理查德•施特劳斯(Richard Strauss 1864-1949) 是近代德国杰出的作曲家及指挥家。他于1864年生于慕尼黑,其父是宫廷乐队的圆号手,五岁开始作曲，十岁前就写了《节日进行曲》和《木管小夜曲》。后入慕尼黑大学学习，中途辍学，去曼宁根乐队担任著名指挥家比罗的副指挥，后任正指挥。在乐队里，他受第二小提琴手、音乐哲学家里特的影响，要求“以李斯特、柏辽兹及瓦格纳的作品为榜样来表达音乐”。从此，专注于交响诗的写作，作有《唐璜》、《堂•吉诃德》、《死与变形》、《英雄生涯》以及《家庭交响曲》等九部交响诗及其他管弦乐曲。1900年后专心于歌剧创作，写了《莎乐美》、《埃列克特拉》、《玫瑰骑士》等十四部歌剧。他的创作以色彩艳丽、形象生动、手法新颖而著称。他还是世界上最卓越的歌剧和交响乐指挥之一，先后担任过慕尼黑歌剧院、柏林爱乐乐团、柏林皇家歌剧院、维也纳歌剧院等著名音乐团体的指挥，并且是瓦格纳作品的权威注释者。
6、课堂小结：音乐的语言真的很奇妙，它丰富，形象而生动，让我们能进入它所描绘的世界里，去感受无法用语言所表达的思想情感！