国画教学设计

admin

校本教材第六册
国画教学设计
1、工具
教学目的
1培养对民族绘画的感情。
2认识干湿浓淡墨色。认识中国画的特点。
重点难点
1，认识中国画特点。
2，“墨分五色”的认识。
准备：毛笔、墨汁、调色板、旧报纸、宣纸、抹布。
教学过程：
课题导入：
今天，我们要学国画。
新授：
介绍中国画： 中国画是我过保守的一种绘画形式，具有强烈的民族特色，与民族风格，称国画。历史悠久，风格独特，在世界美术领域中自成体系。
介绍工具： ａ）笔：羊毫笔、狼毫笔、白云笔。 ｂ）墨：有松烟、油烟。 ｃ）纸：宣纸——生、熟。 ｄ）砚：砚墨用的是石头。 ｅ）色：可用水彩颜料代替。
各种工具的保管方法。
分类： 1，题材：人物、山水、花鸟。 2，方法：工笔、写意。
墨分五色： 　焦、浓、重、淡、清。
笔法：中锋，侧锋。
分辨： 浓淡墨。 中侧锋。 干湿画法。
同学练习，教师指导。
三．小结：讲评。
2、墨色
活动目标：
1、学习墨迹画的技巧、初步掌握墨迹画的方法。
2、对制作感兴趣、有良好的操作习惯。
3、感知墨迹画的美，发展想象力。活动准备：塑料盒、底板、墨汁、宣纸、棉签、肥皂、小棒和步骤图。
活动过程：
一、了解肥皂与墨的基本关系，并大胆想象墨在水面的美丽图案。
1、猜想：假如把蘸有墨的棉签点在水面上，你觉得会发生什么有趣的事情？
2、尝试用蘸着墨汁的棉签轻轻碰一下水面，你有什么发现？棉签碰到水面后，水里的墨像什么？
3、探索发现肥皂与墨像什么？
4、探索发现肥皂与墨的关系。
①请比较用没蘸肥皂和蘸有肥皂的小棒去碰水中墨汁时所发生的不同现象。
②小结：有肥皂的魔术棒碰到水里的墨，墨就会逃到得快，因为墨和脏东西都怕肥皂，所以，洗手要用肥皂，妈妈洗衣服也要用肥皂。
③你觉得现在水盆里的墨像什么？（讨论）在玩的过程中，由于蘸墨的多少、组合不同，因而引起画面造型丰富，变化万千，情不自禁地赞叹：“哇，真漂亮！”并不自由主地说这像什么，那像什么，这种形式有效地赞叹并激发了思维的灵活性，并获得了对美的感受。
二、了解墨迹画的基本方法，制作墨迹画。
1、你有什么好方法能把这美丽的图案留下来？教师介绍墨迹画。
2、教师小结制作墨迹画的基本步骤，并出示相应的步骤图。
3、制作。发明机会，让体验胜利的乐趣。让自身制作，要为获得胜利铺设台阶，发明环境和机会，为不同水平的提供不同的协助，如可以让有的独立完成，有的给予言语上的指导，有的帮一半等等，让每个都制作胜利，感受胜利的喜悦。
三、展览儿作品
1、相互介绍自身作品。
2、你最喜欢哪一幅？为什么？
四、课后考虑 请回家找找还有什么东西能改变墨在水中的图案？
3、画枇杷
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画枇杷。
重点难点：
　　　　学习枇杷的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画枇杷。
新授：
复习国画知识。
介绍书中枇杷。介绍名家画的枇杷。
请同学观察书中枇杷。
比较与上堂课葫芦画法上的区别。
复习葫芦画法。
分析枇杷：
分部：枇杷、叶茎。
枇杷画法：色彩、侧锋、湿画。
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。
叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
茎：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
4、画葡萄
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画葡萄。
重点难点：
　　　　学习葡萄的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画葡萄。
新授：
复习国画知识。
介绍书中葡萄。介绍名家画的葡萄。
请同学观察书中葡萄。
比较与上堂课葫芦画法上的区别。
复习葫芦画法。
分析葡萄：
分部：葡萄、叶茎。
葡萄画法：色彩、侧锋、湿画。
画法：画面上的一整串葡萄可以分为若干小组。一般分为三、五组，每组六、七枚葡萄。每一枚葡萄的画法，是将大白云笔在笔洗中蘸湿，笔中的水挤干，然后用笔尖蘸紫色在色盘中调至毛笔中部，此时毛笔上的紫色为笔尖深、笔根浅。再用笔尖蘸汁绿色少许，在色盘中调至汁绿与紫有过渡。此时毛笔上的颜色变化应为：绿——绿紫——紫——淡紫。最后将调好色的毛笔用笔尖蘸吸清水，在色盘中微调，使笔尖的水吸入毛笔，但是不可破坏毛笔上已调好颜色的顺序。假如觉得笔尖清水不够，可以再次用笔尖蘸清水。这一调色过程是画出葡萄立体感和丰富色彩的关键，比实际画葡萄的过程更为重要。
作画时用左右两笔画成一枚完整的葡萄。左一笔细短，用笔锋画，右一笔宽长，用笔锋和笔腹画，画成半圆形。由于笔尖有清水而且含有汁绿，画出的葡萄应该是左上部明亮泛绿色，右下部灰暗呈紫色，相互形成了极强的明暗立体感和微妙的色彩变化。葡萄的形状可以画圆形，也可以画生长圆形，每枚的大小要有些变化。用此方法画的葡萄亮部已含有高光，所以不必留出或再点高光。高光太强则像玻璃球，反而会破坏葡萄应有的质感
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。
叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
茎：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
5、画蔬菜
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画蔬菜。
重点难点：
　　　　学习蔬菜的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画蔬菜。
新授：
复习国画知识。
介绍书中蔬菜。介绍名家画的蔬菜。
请同学观察书中蔬菜。
比较与上堂课葫芦画法上的区别。
复习葫芦画法。
分析蔬菜：
分部：蔬菜、叶茎。
蔬菜画法：色彩、侧锋、湿画。
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。
叶子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
茎：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
6、麻雀
教学目的：
1.通过本课的训练，培养同学使用中国的保守绘画工具，使同学学会运用中国保守的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。
2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使同学了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以和笔墨情趣在中国画中的审美作用。
教学重点：
翎毛画法是花鸟画中飞禽的表示方法，也是本课的重点。
教学难点：
如何培养同学掌握中国画的笔墨技法，以和笔墨情趣在中国画中的体现。
同学学习用具装备：
毛笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、用画颜料、墨、调色碟、水盅。
画麻雀的步骤图。
教学过程：
1.组织教学:检查同学学习用具准备情况。
2.复习旧课：
①花鸟画的特点与风格、表示形式。
②评讲上一节课同学作品1-2幅，指出同学作品的优点、缺点以和改正的方法。
3.讲授新课（直接导入）
我们知道花鸟画的题材非常广泛，除花卉、鸟类之外，家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容，那么今天我们就来学习鸟类的画法。
板书：写意花鸟画——活泼可爱的麻雀。
4.欣赏《麻雀图》教师作品
出示范画让同学观察、分析、并考虑问题：（幻灯）
图上共画了几只麻雀？
麻雀的身体由哪几局部组成？
麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？
5.教师讲解（形态特点）:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。
板书分析:（鸟的画法）以麻雀为例进行分析
①麻雀基本造型
②麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。
6.结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。
画法步骤：
说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。
7.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励同学，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的同学给予指导。
8.教师小结，指出本节课的重点以和同学掌握不够的地方。
9.同学临摹不同姿态的麻雀（运用幻灯片）
作业安排：老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。
7、燕子
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画燕子。
重点难点：
　　　　学习燕子的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画燕子。
新授：
复习国画知识。
介绍书中燕子。介绍名家画的燕子。
请同学观察书中燕子。
比较与上堂课麻雀画法上的区别。
复习麻雀画法。
分析燕子：
分部：燕子
燕子画法：色彩、侧锋、湿画。
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。

admin

身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
翅膀：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
8、小 鸡
一、教学目标
1、用中国画的形式，描绘小鸡。（了解）
2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔墨表示技能。（练习）
二、课时布置
一课时
三、课前准备
教师范画；
名家作品。
四、教学建议
1、总结前课的学习情况，指出胜利与缺乏之处，提出一起的努力方向。
2、可插讲古代“祖逖闻鸡起舞”的故事，激励同学奋发向上，然后提出描绘小鸡的学习任务。
3、欣赏范画。
4、教师示范作画。
5、按上述作画步骤与同学一起作画。
6、画出不同姿态的小鸡，关键是处置好头与翅的方向。
7、小鸡是得毛茸茸的，形象可爱。所以用墨时除了要有浓淡外，还应使墨色有些渗化效果，应用湿墨法表示。
9、青蛙
一、教学目标
1、用中国画的形式，描绘青蛙。（了解）
2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔墨表示技能。（练习）
二、课时布置
一课时
三、课前准备
教师范画；
名家作品。
四、教学建议
1、总结前课的学习情况，指出胜利与缺乏之处，提出一起的努力方向。
2、可插讲故事，激励同学奋发向上，然后提出描绘青蛙的学习任务。
3、欣赏范画。
4、教师示范作画。
5、按上述作画步骤与同学一起作画。
6、画出不同姿态的青蛙，关键是处置好头与身子的关系。
7、青蛙要画出他的动态。所以用墨时除了要有浓淡外，还应使墨色有些渗化效果，应用湿墨法表示青蛙的皮肤。
10、蜻蜓
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画蜻蜓。
重点难点：
　　　　学习蜻蜓的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画蜻蜓。
新授：
复习国画知识。
介绍书中蜻蜓。介绍名家画的蜻蜓。
请同学观察书中蜻蜓。
比较与上堂课麻雀画法上的区别。
复习麻雀画法。
分析蜻蜓：
分部：蜻蜓
蜻蜓画法：色彩、侧锋、湿画。
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。
身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
翅膀：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
11、蝴蝶
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画蝴蝶。
重点难点：
　　　　学习蝴蝶的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画蝴蝶。
新授：
复习国画知识。
介绍书中蝴蝶。介绍名家画的蝴蝶。
请同学观察书中蝴蝶。
比较与上堂课麻雀画法上的区别。
复习麻雀画法。
分析蝴蝶：
分部：蝴蝶
蝴蝶画法：色彩、侧锋、湿画。
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。
身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
翅膀：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
12、菊花
　　教学目的：
　　1、了解中国画保守写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发同学热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
　　2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。
　　教具：
　　1、同学用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
　　2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
　　教学重点：本课重点是提高同学对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
　　教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表示不同的浓淡墨色。
　　教学过程：
　　一、组织教学
　　检查同学学习用具准备情况。
　　二、导入新课
　　我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）
　　三、讲授新课
　　1、启发谈话
　　你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）（——它是深秋时独自开放）
　　（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自身怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充溢革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。
　　你们看，一朵小小的菊花竞然使人们发生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！
　　2、读画
　　菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。（出示范图）
　　（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个局部构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地烘托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的。
　　（2）再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。
　　（3）写意花卉的技巧特点：
　　写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表示对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！
　　3、作画步骤
　　边讲边现场演示（贴出空白生宣纸），首先我们必需了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
　　①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]
　　②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]
　　③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]（出示分步步骤图）
　　师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。
　　4、带领同学临摹
　　定位：也叫布局。就是要把这几朵菊 花布置在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。
　　画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。
　　画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。
　　画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。
　　（巡回检查一遍，是否符合，和时褒扬与纠正）
　　四、巡回指导
　　1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示同学注意笔墨的浓淡、干湿变化。
　　2、提醒同学注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养同学良好习惯。
　　五、小结
　　1、展示画好的作业
　　2、评价作业优缺点
　　3、提出今后应注意的地方
　　六、安排课外学习
欣赏以菊花为题材的美术作品，考虑画家是怎样表示菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。
13、金鱼
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　认识写意画。
临摹一幅画金鱼。
重点难点：
　　　　学习金鱼的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画金鱼。
新授：
复习国画知识。
介绍书中金鱼。介绍名家画的金鱼。
请同学观察书中金鱼。
比较与上堂课麻雀画法上的区别。
复习麻雀画法。
分析金鱼：
分部：金鱼
金鱼画法：色彩、侧锋、湿画。
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学再示范。
身子：淡墨面、浓脉、干、中锋。
翅膀：浓墨、干、中锋。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
14、牡丹
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　学习写意画。

admin

临摹一幅画牡丹。
重点难点：
　　　　学习牡丹的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画牡丹。
新授：
复习国画知识。
介绍书中牡丹。介绍名家画的牡丹。
请同学观察书中牡丹。
分析牡丹：
分部：牡丹
牡丹画法：色彩、侧锋、湿画。
花朵的概形和花瓣的排列
牡丹花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，而且要在复杂多变的花形中，找出基本的结构特征，即找出花朵的概形。如正面俯视或反面仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。单瓣花似碟形，重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。初学画花头，可用铅笔或木炭条，以辅助线轻轻勾出大概外形，也可布置一下花瓣的大体层数，再用毛笔以色或墨点簇。
花瓣的排列不宜上下左右大整齐，把花瓣点簇成“田”字形，就不好看，而应将上下层之间花瓣，作参差排列较有变化，
牡丹单叶可由三笔画成。用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
15、月季
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　学习写意画。
临摹一幅画月季。
重点难点：
　　　　学习月季的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画月季。
新授：
复习国画知识。
介绍书中月季。介绍名家画的月季。
请同学观察书中月季。
分析月季：
分部：月季
月季画法：色彩、侧锋、湿画。
花朵的概形和花瓣的排列
月季花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，而且要在复杂多变的花形中，找出基本的结构特征，即找出花朵的概形。如正面俯视或反面仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。单瓣花似碟形，重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。初学画花头，可用铅笔或木炭条，以辅助线轻轻勾出大概外形，也可布置一下花瓣的大体层数，再用毛笔以色或墨点簇。
花瓣的排列不宜上下左右大整齐，把花瓣点簇成“田”字形，就不好看，而应将上下层之间花瓣，作参差排列较有变化，
月季单叶可由三笔画成。用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
16、桃花
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　学习写意画。
临摹一幅画桃花。
重点难点：
　　　　学习桃花的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画桃花。
新授：
复习国画知识。
介绍书中桃花。介绍名家画的桃花。
请同学观察书中桃花。
分析桃花：
分部：桃花
桃花画法：色彩、侧锋、湿画。
花朵的概形和花瓣的排列
桃花花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，
桃花单叶用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。
17、梅花
教 学 目 的
1、 通过本课教学弘扬我国民族艺术，激起同学热爱中国画。热爱祖国的思想感情。
2、 学习画梅花的方法和步骤。
3、 提高同学中国画的表示能力。
重 点 了解中国画的艺术特点。
难 点 用笔用墨的具体方法与要求。
教 具 教材 范画 示范用具 多媒体等。 学 具 绘画 课本、水彩笔、国画用具
教　　学　　过　　程
1.听诗: 你们听过这首诗吗？ 诗：　 风雨送春归，飞雪迎春到。 已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 俏也不争春，只把春来报。 待到山花烂漫时，她在丛中笑。 这是我们著名领袖毛主席写的咏梅诗。你还知道什么诗是描写梅的吗？
1. 分析梅花的特点: (1)诗人们笔下描写的梅花是什么样的？ (2)结合同学自查资料，运用电脑展示、分析生活中的梅花特征。 (3) 做游戏，围绕桌子团坐。要求每个小组选择画桌上梅花的花、花蕾的卡片进行拼凑组合，贴在纸板上，并用水彩笔画枝干，组成一幅作品。
2. 欣赏： 诗人让我们在优美的词句中联想到梅花傲然挺立的形象。许多画家也以梅花为题材挥毫泼墨刻画出梅花迎风斗雪的坚毅形象。 现在让我们一同欣赏几幅以梅花为题材的作品。
3. 设问小结： 在中国画中有很多以梅花作为表示的内容，你知道为什么？ 小结：因为梅花是中国保守花卉之一。预示冬天即将过去。春天万物复苏。百花争艳的大好时光即将到来，梅花傲雪耐寒的品格，清雅的风韵，代表中华民族的性格。
4. 出示课题： 这些作品运用墨色的交融，笔墨的干、湿、浓、淡、清构成水墨淋漓的情趣世界。我们在以前也练习了中国画的笔墨，在这种笔墨的变化中同学们得到无穷的乐趣。今天这节课我们向这些画家一样也来尝试用国画的方法简单表示一支梅花。 （板书：中国画梅花）
5.分析作业步骤：
(1)画干：先从树干转弯处，向右下方侧锋运笔，使主干笔触出现飞白,再向右横出，向右上斜出主枝。（同学们用侧锋随意表示树干的体态。在画时可以留空，在空白处待会添加梅花。现在请同学们和老师一同调墨，用干涩的线条表示树干。）
(2)画枝：从主枝向前生出新枝。
(3)点花瓣：用中锋变侧锋渐次点出可出现浓淡变化。
(4)点蕊：正面的花丝画全，侧面花宜过半，反面花交界下方和花蕾的下方点花萼。
(5)落款：写作画时间、姓名、印章。 辅导要点：因材施教、照顾全体、灵活多变。（方音乐梅花三弄）
总结 局部 根据墨色、动态、趣味三方面讲评作业
18、荷花
教学目的：
　　　　培养对民族绘画的感情。
　　　　学习写意画。
临摹一幅画荷花。
重点难点：
　　　　学习荷花的画法。
　　　　画面构图处置。
教学过程：
课题导入：
　　　　今天，我们要画荷花。
新授：
复习国画知识。
介绍书中荷花。介绍名家画的荷花。
请同学观察书中荷花。
分析荷花：
分部：荷花
荷花画法：色彩、侧锋、湿画。
花朵的概形和花瓣的排列
荷花花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不论是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会掌握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，
荷花单叶用墨或色彩均可以，视需要而定。画色叶，用较大羊毫笔调汁绿，再以笔尖蘸适量花青，稍加整理，即可作画。中间一笔较长，两侧稍短小。用笔略侧，行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄，伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨（或花青加墨）勾出。侧脉由主脉生发，伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉，侧脉不宜太密，画两、三组就足够了
同学示范，集体评讲。
教师纠正。
同学练习，教师指导。
小结：
　　　　展示作品。
　　　　集体讲评，择优褒扬。

骆骆晨晨

呵呵漫画挺好的，小学了